„Salvator Mundi”, czyli Zbawiciel Świata, to jeden z najbardziej kontrowersyjnych i jednocześnie najbardziej wartościowych obrazów w historii. Powstał między 1510 a 1515 rokiem i przypisywany jest Leonardowi da Vinci, choć jego autorstwo pozostaje przedmiotem debat.
Dzieło przedstawia Jezusa Chrystusa w geście błogosławieństwa, ubranego w tradycyjne szaty w barwach błękitu i czerwieni. W lewej ręce trzyma kryształową kulę, symbolizującą panowanie nad światem. Kula ta wzbudziła liczne kontrowersje wśród badaczy – nie załamuje światła w sposób zgodny z zasadami optyki, co zaskakuje w kontekście wiedzy Leonarda na ten temat.
Historia obrazu Zbawiciel Świata – od zapomnienia do rekordu aukcyjnego
Obraz został namalowany dla króla Francji Ludwika XII i jego żony Anny Bretońskiej. Po jej śmierci mógł zostać przekazany zakonowi w Nantes, a następnie przez stulecia jego losy pozostawały niejasne. W XVII wieku został wspomniany w inwentarzu królowej Anglii, a w XIX wieku uznawano go za kopię wykonaną przez jednego z uczniów Leonarda – Giovanniego Boltraffia.
W 1958 roku obraz sprzedano na aukcji Sotheby’s za zaledwie 100 dolarów, gdyż uważano go za mało wartościową kopię. Jego prawdziwa wartość zaczęła ujawniać się dopiero w XXI wieku, gdy eksperci i konserwatorzy podjęli się jego gruntownej renowacji. W 2011 roku ogłoszono, że jest to oryginalne dzieło Leonarda, co znacznie zwiększyło jego wartość.
W 2017 roku „Salvator Mundi” został sprzedany na aukcji Christie’s za rekordową sumę 400 mln dolarów (łącznie z prowizją 450,3 mln dolarów), co uczyniło go najdroższym sprzedanym dziełem sztuki w historii. Obecnie jego właścicielem jest książę koronny Arabii Saudyjskiej Muhammad ibn Salman, a jego miejsce przechowywania pozostaje nieznane.
Reprodukcja Salvator Mundi – wyjątkowe arcydzieło w Twoim wnętrzu
Dzięki wiernej reprodukcji Zbawiciela Świata, możesz mieć w swoim domu jedno z najbardziej tajemniczych dzieł malarstwa renesansowego. Wysokiej jakości druk na płótnie, naciągniętym na drewniane krosno, oddaje charakterystyczne techniki Leonarda, w tym miękkie przejścia tonalne i charakterystyczne dla niego sfumato.
Obraz ten doskonale komponuje się w klasycznych i eleganckich wnętrzach, ale również jako kontrastowy akcent w nowoczesnych przestrzeniach.